ELLE Design Show 2025: Quỹ đạo của tình yêu và sáng tạo

Ngày 22-12-2025, Tạp chí ELLE chính thức kỷ niệm 15 năm tại Việt Nam bằng buổi trình diễn nghệ thuật đặc biệt ELLE Design Show 2025 – Orbit of Love and Creativity. Sự kiện diễn ra trong không gian ELLE Decoration Pop-Up Office mùa 4 tại DSPACE, mang đến một trải nghiệm giao thoa giữa thời trang, nghệ thuật thị giác và trình diễn đương đại.

Được dàn dựng và chỉ đạo bởi đạo diễn Cao Trung Hiếu, ELLE Design Show 2025 xóa nhòa ranh giới giữa các loại hình sáng tạo. Thời trang không chỉ được trình diễn mà còn đối thoại với hình ảnh số, âm nhạc, múa đương đại và chuyển động cơ thể, tạo nên một “quỹ đạo” nghệ thuật sống động, nơi cảm xúc và tư duy thiết kế cùng song hành.

Tâm điểm của chương trình là hai bộ sưu tập thời trang mới, cùng khởi nguồn từ cảm hứng Craft – nghệ thuật chế tác thủ công nhưng mang hai hướng tiếp cận đối lập.

Nhà thiết kế Quỳnh Anh (Lecia) với bộ sưu tập The Line-Age khám phá sự kết hợp giữa thủ công truyền thống và công nghệ hiện đại như sợi công nghệ, in 3D, cắt laser. Trong khi đó, Nguyễn Hoàng Tú (Đinh) đưa khán giả trở về với tinh thần nguyên bản qua bộ sưu tập áo dài Tứ Quý, sử dụng nhuộm tự nhiên và xử lý chất liệu hoàn toàn bằng tay cho cả nam và nữ.

Không gian trình diễn được làm giàu thêm bởi múa đương đại của biên đạo Lê Mai Anh, âm nhạc từ violinist Trí An, cellist Chí Nguyễn, ca sĩ Thịnh Suy và nhóm Saigon Choir. Yếu tố thị giác kỹ thuật số do Giang IT và Trung Bảo đảm nhiệm, trong đó Trung Bảo vừa nhận Giải thưởng Thiết kế Bền vững EU–Việt Nam 2025 với tác phẩm Voice Gems – 1000 Year Archive.

Chia sẻ về chương trình, đạo diễn Cao Trung Hiếu cho biết: “Chúng tôi mong muốn tạo nên một trải nghiệm nơi người xem không chỉ quan sát mà trở thành một phần của tác phẩm, cùng chuyển động trong quỹ đạo sáng tạo và cảm xúc, đánh dấu cột mốc 15 năm ELLE Việt Nam và 80 năm ELLE toàn cầu”.

Điểm nhấn xúc động của đêm diễn là phần trình diễn đặc biệt 15 thiết kế của 15 nhà thiết kế từng đồng hành cùng ELLE Fashion Show trong suốt 15 năm. Màn kết được nâng tầm với beatbox, trình chiếu thị giác số của Trung Bảo, cùng sự phối hợp sáng tạo của chuyên gia trang điểm Tùng Châu và nhà tạo mẫu tóc Gill Nguyễn, đánh dấu 20 năm hoạt động nghề nghiệp của cả hai.

ELLE Design Show 2025 không chỉ là một buổi trình diễn, mà là lời khẳng định mạnh mẽ cho tinh thần sáng tạo không giới hạn, nơi thời trang, nghệ thuật và con người cùng chuyển động trong một quỹ đạo chung của cảm xúc và đam mê.

Về ELLE Việt Nam

Cách đây đúng 80 năm, Tạp chí ELLE ra đời tại Pháp năm 1945 với sứ mệnh “mở ra cánh cửa thế giới” cho phụ nữ, trở thành một biểu tượng toàn cầu trong lĩnh vực thời trang, văn hóa và phong cách sống. Năm 2010, ELLE là tạp chí quốc tế đầu tiên có mặt tại Việt Nam, tiếp nối di sản của ELLE quốc tế với định vị là tạp chí truyền cảm hứng và trao quyền cho phụ nữ. Tạp chí ELLE Việt Nam mang đến nội dung thời trang, làm đẹp và lối sống, kết nối độc giả với những xu hướng, câu chuyện và tài năng đang định hình diện mạo phụ nữ Việt Nam hôm nay.

Hệ sinh thái của ELLE tại Việt Nam bao gồm tạp chí ELLEMAN với nội dung về thời trang, phong cách sống dành cho phái mạnh; và ELLE Decoration là tạp chí chuyên đề về lối sống, thiết kế và văn hóa Việt Nam.

ELLE-Design-Show-2025-09

Về ELLE Decoration Pop-Up Office

ELLE Decoration Pop-Up Office là chuỗi sự kiện được tổ chức hàng năm với mong muốn đem đến cho công chúng yêu nghệ thuật và thiết kế những trải nghiệm thưởng lãm mới mẻ, khám phá tiềm năng của nhiều không gian có câu chuyện riêng đặc sắc. Sự kiện cũng đồng thời hé mở cánh cửa vào thế giới công việc mỗi ngày của đội ngũ ELLE Decoration – những người làm nội dung, hình ảnh cho một tạp chí chuyên đề về lối sống, thiết kế và văn hóa. Sau 3 năm, ELLE Decoration Pop-Up Office đã tạo được dấu ấn trong tâm trí cộng đồng sáng tạo, mang đến những kết nối ý nghĩa giữa người thực hành và người thưởng lãm cái đẹp, đưa nghệ thuật

đến với công chúng một cách giản dị và gần gũi nhất, đồng thời khai mở tâm thức hướng về những cảm quan thẩm mỹ trong bối cảnh đời sống. Mùa thứ 4 của Pop-Up Office vừa chính thức được khai mạc vào ngày 29/11/2025 và kéo dài đến ngày 05/01/2026 tại một địa điểm hoàn toàn mới: DSPACE với chủ đề Rhythm of Space – Nhịp điệu của không gian.

Về NTK Quỳnh Anh

Quỳnh Anh là nhà sáng lập thương hiệu Lecia Bridal và Lecia Ready-to-Wear, theo đuổi định hướng sáng tạo kết hợp nghệ thuật thủ công truyền thống, đặc biệt là nghề thêu Việt với thẩm mỹ đương đại và kỹ thuật hiện đại. Các thiết kế của cô chú trọng giá trị thủ công tinh xảo, đồng thời tìm cách đưa di sản vào đời sống thời trang hôm nay.

Tháng 9 vừa qua, Quỳnh Anh giới thiệu dự án HER-ITAGE, bộ sưu tập khai thác nhiều kỹ thuật thêu truyền thống và cung đình như đâm xô, bó bạt, thêu sa hạt, ren cắt lớp, khảm trai… nhằm tái cấu trúc và kết nối di sản thêu Việt với phong cách sống đương đại.

Tại ELLE Design Show 2025, cô ra mắt “The Line-Age” – BST Ready-to-Wear đầu tiên của Lecia, tiếp nối tinh thần thủ công, hướng đến phát triển nghề bền vững và tạo sinh kế lâu dài cho cộng đồng nghệ nhân.

Về NTK Nguyễn Hoàng Tú

Nguyễn Hoàng Tú là một trong những gương mặt nổi bật của thời trang Việt Nam đương đại, ghi dấu ấn với phong cách tối giản tinh tế, xử lý chất liệu khéo léo và ngôn ngữ thẩm mỹ giàu cảm xúc. Anh theo đuổi tinh thần thủ công, đề cao phom dáng tự nhiên, đường cắt gọn gàng và sự hoàn thiện tỉ mỉ trong từng chi tiết.

Năm 2025, Nguyễn Hoàng Tú cùng các cộng sự ra mắt thương hiệu menswear Đinh, với quan niệm thời trang không chỉ là trang phục mà còn là ký ức, là nơi lưu giữ di sản nghề may và tôn vinh tay nghề của người nghệ nhân. Tại ELLE Design Show 2025, thương hiệu Đinh giới thiệu bộ sưu tập thứ hai mang tên “Tứ Quý”, tiếp nối BST “Time”. “Tứ Quý” thể hiện sự ổn định và chín muồi hơn trong cấu trúc và định hướng thương mại, đồng thời vẫn giữ tinh thần phi chuẩn – yếu tố cốt lõi làm nên bản sắc riêng của Đinh.

Về nghệ sĩ múa Lê Mai Anh

Lê Mai Anh là nghệ sĩ biểu diễn và biên đạo múa đương đại uy tín tại Việt Nam, nổi bật với phong cách kể chuyện giàu chất thơ thông qua ngôn ngữ hình thể. Chị là đồng sáng lập Moving Art Atelier – không gian thực hành múa đương đại, đồng thời giữ vai trò Trưởng khoa Múa Biểu diễn tại Erato School.

Bên cạnh hoạt động sáng tác và giảng dạy, Lê Mai Anh từng là cố vấn nghệ thuật cho nhiều liên hoan, chương trình nghệ thuật lớn, và được xem là người tiên phong trong việc ứng dụng múa trị liệu, kết nối tâm trí và cơ thể qua chuyển động sáng tạo. Với chị, mỗi chuyển động đều mang ý nghĩa riêng, và múa chính là cách kể lại những câu chuyện cá nhân mà ngôn từ không thể diễn đạt trọn vẹn.

Về nghệ sĩ Trung Bảo

Trung Bảo là nghệ sĩ đa năng hoạt động ở nhiều lĩnh vực: beatboxer từng vô địch World Beatbox Camp 2017, nghệ sĩ thị giác và đồng sáng lập Fustic.Studio. Các dự án của anh và Fustic.Studio nổi bật ở sự giao thoa giữa nghệ thuật – công nghệ – di sản văn hóa, được giới thiệu tại nhiều triển lãm và sự kiện quốc tế, trong đó có Time 100 Most Influential People in AI tại Dubai.

Tháng 12 vừa qua, Trung Bảo cùng nghệ sĩ Harry Yeff giành Giải thưởng Lớn hạng mục Thiết kế Truyền thông tại Giải thưởng Thiết kế Bền vững EU – Việt Nam với dự án Voice Gems: 1000 Year Archive. Đây là dự án nghệ thuật thử nghiệm kết hợp AI, hình ảnh và âm thanh, nhằm lưu giữ và khuếch đại tiếng nói, câu chuyện và cảm xúc con người, chuyển hóa chúng thành những “viên ngọc” thị giác, phản ánh sự giao thoa sâu sắc giữa công nghệ và đời sống cảm xúc đương đại.

Về nghệ sĩ Giang It

Nguyễn Hoàng Giang (hay còn được biết đến với tên @giang.it) hiện sống và làm việc tại TP.HCM. Anh là nghệ sĩ đa phương tiện, tập trung khai thác những tác động xã hội và văn hóa của các công nghệ mới trong sáng tác nghệ thuật.

Các tác phẩm của Giang đã được ghi nhận rộng rãi trên trường quốc tế và trưng bày tại nhiều triển lãm, không gian nghệ thuật và bảo tàng uy tín như Museo del ’900 (Ý), Asian Culture Complex (Hàn Quốc), Galerie Nord/Kunstverein Tiergarten (Đức), ViaFarini (Ý), Martin Goya Business (Trung Quốc), Galerie Quỳnh và Nhà Sàn Collective (Việt Nam).

Song song với hoạt động sáng tác, anh là người sáng lập và điều hành Vietnam Media Lab – một sáng kiến thúc đẩy sự phát triển của nghệ thuật và thiết kế truyền thông số tại Việt Nam. Từ năm 2020, Nguyễn Hoàng Giang còn đảm nhiệm vai trò giảng viên môn Visual Jockey (VJ) tại khoa Thiết kế Truyền thông Số, Đại học RMIT Việt Nam.

Nguồn: ELLE Việt Nam

Xem thêm: